Coco Rocha 盛讚愛爾蘭時裝週崛起與愛爾蘭設計人才

前言

加拿大超級名模 Coco Rocha 首度造訪愛爾蘭並參加愛爾蘭時裝週後，稱讚當地時尚圈「令人驚豔」。這項活動今年邁入第二年，集結設計師、模特兒、業界人士與觀眾，共同展現愛爾蘭時尚、文化與創意。對 Rocha 而言，出席活動是一個「兜了一圈回到原點的時刻」：她十幾歲時在愛爾蘭舞蹈比賽中被發掘，但儘管有家族淵源，也當了多年舞者，過去從未造訪這座島嶼。這場節慶也展現更宏大的目標：協助愛爾蘭創意工作者在本地建立永續職涯，同時觸及國際觀眾。本文將探討 Rocha 的感想、活動日益豐富的節目，以及如何透過傳承、工藝與當代理念塑造愛爾蘭時尚的設計師。

懶人包

愛爾蘭時裝週正逐漸發展成愛爾蘭設計的展演平台，在為期六天的時裝秀、座談與展覽中，集結超過 80 位設計師。 Rocha 稱讚本土人才的水準，並表示國家級時裝週早就該舉辦了。活動以「回家」為主題，頌揚愛爾蘭的創意與傳承；伸展台發表、畢業生展演及業界活動，則致力於為設計師牽線買家、投資人與國際媒體。Sarah Jayne Lavery 和 Grace Bowman 等參與者，展現了在地材料與傳統技法如何啟發當代創作。核心重點是：曝光度、人脈網絡與業界支持，能協助人才成長，無須創意工作者離開愛爾蘭。

正文

加拿大出生的超級名模 Coco Rocha 形容愛爾蘭時尚圈「令人驚豔」，並表示國家級時裝週「大概早就該在多年前舉辦了」。她是在愛爾蘭時裝週期間發表這番看法，當時她首度造訪當地。活動於米斯郡的 Slane Castle 揭開序幕，出席者包括行動主義者兼模特兒 Alana Hadid 等時尚業界人士。

愛爾蘭時裝週今年邁入第二年，為期六天，共有超過 80 位設計師參與。節目包括在全國各地舉辦的時裝秀、座談與展覽，呈現愛爾蘭時尚及其背後的文化與創意。這場節慶的目的不只是提供展示舞台：主辦方與參與者也將它視為連結設計師與實際機會、拓展業界人脈網絡的方式。

這趟旅程對 Rocha 也別具個人意義。她的模特兒生涯已超過 20 年；她表示，參與活動讓她感覺像是「兜了一圈回到原點的時刻」，因為她十幾歲時正是在一場愛爾蘭舞蹈比賽中首次被發掘。Rocha 從小便與家族兩邊的愛爾蘭淵源緊密相連，也當了 18 年舞者，卻一直沒有機會造訪這座島嶼。她說，自己很自豪身為愛爾蘭人，也以愛爾蘭舞蹈作為身分認同的重要一環；能來到愛爾蘭令她十分興奮。

Rocha 表示，展出的本土設計人才無論規模或水準都「著實令她驚豔」。她希望這場節慶不只是讓設計師受到矚目；在她看來，活動能協助他們思考下一步，並讓他們得以留在當地發展作品。她說：「他們不只是還不錯，而是非常出色。」

她的這番話也點出非主要時尚中心的產業所面臨的挑戰。時尚業的大部分目光都聚焦於常被稱為「四大時尚之都」的倫敦、巴黎、米蘭與紐約。Rocha 認為，規模較小的時裝週仍能為所在地社群帶來實質助益。她補充，在產業不斷變化、數位優先的時代，設計師可以留在家鄉專注磨練技藝，而不必認定成功就得搬到別處。

Rocha 將這場活動的潛力比作她主持的電視節目 Project Runway。她表示，讓新世代接觸時尚、幫助年輕人理解這個產業也能在本地發展且平易近人，十分重要。她認為，如果愛爾蘭時裝週能做到這點，就算是辦得很成功。

自 2025 年創辦以來，這場節慶已大幅擴展。它是全島性的活動，節目也納入北愛爾蘭及愛爾蘭其他地區的設計師與品牌。活動登場之際，愛爾蘭時尚正逐漸獲得國際肯定。Sinéad O'Dwyer、Simone Rocha 和 Jonathan Anderson 等設計師，都曾在系列作品中融入自身傳承。今年 12 月，由出生於 Magherafelt 的 Anderson 掌舵的法國時裝屋 Dior，預計將在愛爾蘭舉辦首場伸展台時裝秀。

愛爾蘭時裝週創辦人 Ashley McDonnell 表示，今年的重點是「延續 2025 年的勢頭」。她希望藉由活動展現，若將愛爾蘭時尚視為一個產業，而非一連串各自獨立的成功案例，就能創造什麼成果。McDonnell 形容島上有「才華非凡的設計師」，同時強調創意能力需要更廣泛的生態系統支持，包括投資、商業機會、國際曝光，以及更完善的支援架構。

活動節目正是為了體現這種做法而設計。除了伸展台時裝秀，也包括業界討論、畢業生展演與交流活動。這些安排旨在為設計師牽線買家、投資人與國際媒體。公開展示與專業交流相結合，讓參與者有機會展出作品，也能建立有助於未來計畫與銷售的人脈。

來自 Tyrone 郡的設計師 Sarah Jayne Lavery 也是參與者之一。她創立了位於 Moy 的 Linen Green 的 Charlotte & Tess，以及旗下品牌 Atelier；該品牌僅在兩年前推出。在活動的「愛爾蘭根源」發表中展出系列作品後，Lavery 形容這次經驗是個重要里程碑。她說，擁有自己的品牌並從事設計，確實一直是她的夢想。

Lavery 經過申請與面試程序，成為入選展演的 11 位設計師之一。她的系列運用了愛爾蘭材料，包括 Donegal 粗花呢、Aran 羊毛與亞麻，呼應展演對傳承與工藝的重視。她意想不到的驚喜之一，是發現 Alana Hadid 將穿上她設計的服裝。Hadid 是時裝秀的壓軸造型；Lavery 說，直到抵達現場，她才知道 Hadid 將為她走秀。她形容這份驚喜令自己欣喜不已。

在 Lavery 看來，這類活動能協助改變外界對時尚產業的看法，並讓愛爾蘭創意工作者登上國際舞台。她形容愛爾蘭目前是個特別富有創意、令人振奮的地方，也表示主辦方藉由聚焦愛爾蘭人才，讓時尚成為活動的重點。節慶主題「回家」同樣頌揚愛爾蘭的創意與傳承，也包括返鄉展示作品的設計師。

Lavery 認為，島上蘊藏豐沛的創意能量，也有大量美麗布料可供設計師運用。她鼓勵愛爾蘭設計師參加明年的活動。她的說法凸顯了時裝週如何將文化認同與材料運用連結起來：與愛爾蘭相關的布料與技法融入新系列，再由設計師呈現給當代觀眾。

新銳設計師也是節目的核心。來自貝爾法斯特的針織設計師 Grace Bowman 表示，很榮幸獲選為參與畢業生伸展台展演的 44 位創作者之一。她說，支持、曝光與交流對於在愛爾蘭建立社群，以及讓更多人認識愛爾蘭設計都很重要。在她看來，創造讓人們接觸愛爾蘭設計的機會，有助於提升其普及度。

Bowman 今年 22 歲，在阿爾斯特大學就讀並於 Inis Meáin Knitting Company 實習後，創立了自己的品牌。她的作品取材自愛爾蘭景觀與傳統工藝。這次系列將庫存剩餘亞麻布與有機棉結合抽象凱爾特結圖案和手工刺繡細節，讓傳統元素融入當代設計手法，而非將傳承與創新視為對立面。

Bowman 表示，回望傳統技法並將其與當代方法並用，十分重要。身為貝爾法斯特人，她特別了解亞麻產業對這座城市的歷史意義。她說，在作品中運用亞麻，讓她能汲取這段歷史，同時支持愛爾蘭材料融入更廣泛的時尚產業。她也期待在伸展台上欣賞其他系列，並形容這場展演是新銳設計師展示作品的機會。

Rocha、Lavery 和 Bowman 的故事共同展現了愛爾蘭時裝週所能發揮的不同作用：肯定已在國際發展的職涯、為獨立品牌提供平台，並讓畢業生接觸更廣大的觀眾。活動的長期貢獻，不僅取決於伸展台曝光，也取決於主辦方所強調的連結與支持，能否轉化為持續穩定的機會。活動著重投資、商業、曝光與社群，清楚表明時裝週既是文化展演，也是強化設計師工作環境的一項努力。

對 Rocha 而言，活動的希望之一，在於幫助新世代看見時尚也能成為一種在家鄉附近追求的職涯。對參與的設計師來說，這是向新觀眾展示愛爾蘭材料、工藝與理念的方式。隨著節慶在 2025 年創辦後持續發展，核心挑戰是如何將關注轉化為長期支持，讓愛爾蘭人才既能在本地發展職涯，也能連結海外機會。

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